Como hacer una canción (producción musical)
Quieres hacer una canción. Hoy en día ya no necesitas irte a estudios que cuestan millones. Puedes producir tu propio tema desde tu habitación....

Con las nuevas tecnologías hoy en día es posible hacer cosas que antiguamente costaban miles de euros o incluso millones una de estas cosas es la producción musical. 

Crear una canción hace no tantos años era una cosa que muy pocos se podían permitir a partir de ahí nacieron las discograficas. Empresas que movían miles de millones y que decidían la música que escuchaba el resto del mundo. 

Por suerte hoy en día con los avances en la tecnología cualquiera puede crear su propio tema musical desde su habitación con apenas poco equipo más que un ordenador y un par de altavoces. 

En esta guía vamos a repasar algunas de las cosas que son necesarias cuando quieres hacer tu propia canción.

¿Cuántas partes tiene una canción? ¿Y cuantos instrumentos?

Pues tiene varias partes:

  • Intro
  • Estrofa
  • Puente
  • Estribillo/ Drop
  • Paron
  • ...
  • Outro o final

Con esas partes podría quedar definida estructura de la canción. La verdad es que puedes organizarlo cómo quieras, no hay una regla única y además cada estilo tiene sus propias estructuras.

En cuanto a los instrumentos, suelen haber bastantes y estos suelen organizarse por pistas. Entre las pistas/instrumentos se pueden encontrar

  • Base: percusiones
  • Bajos
  • Melodia: leads
  • Pads
  • Arpegios
  • Voces
  • Coros
  • Efectos
  • ...

Un poco lio, ¿no?... 

¿Y cuántas pistas debería tener un tema?

Pues depende, tu canción podría ser algo tan simple cómo una melodía de piano en 1 pista.

O algo tan complicado como una banda sonora orquestal que más de 100 pistas. No hay reglas.

Pero eso si, la clave está en saber lo que quieres hacer y organizarte bien.

Volviendo un poco a lo que vimos del ritmo, lo que tienes que tener claro también es el concepto de compás: normalmente son 4 beats o golpes de ritmo. Es decir, un compás es todo lo que entra dentro de los 4 tiempos, uno detrás de otro.

La música electrónica se organiza por compases: es decir una intro tiene varies compases, al igual que el drop, el paron el puente... ¿Cuántos? Depende del estilo

Un estilo viene a ser más o menos un conjunto de reglas: un tipo de estructura, un bpm parecido, una escala similar, unos instrumentos y sonidos parecidos, ...


CONSEJOS IMPORTANTES:

Un par de consejos que vienen muy bien, y lo digo por experiencia:

1. No por tener más pistas o más instrumentos un tema es mejor. De hecho a veces pasa lo contrario porque menos es más y puede sonar mejor.

2. Organizarte bien desde el principio te puede salvar la producción. Es un fastidio y aburrido, lo se, pero salvarás temas si los organizas desde el principio, si no, se convertiran en un monstruo y en algo dificil en lo que trabajar.

La organización dependerá de tu programa de producción: Cubase, Ableton, Fl... Normalmente te permiten etiquetar las pistas (ponerles un nombre), organizarlas por colores y agruparlas en grupos. Si utilizas estas características tu producción estará mucho más ordenada y trabajarás más fácilmente.

 

Temas de referencia:

Es una idea genial tener temas referencia. Incluso intentar copiar temas al principio.

Los temas de referencia son los temas que utilizas para comparar tus producciones. Es decir, son temas que son tus referentes para hacer buena música.

Te puedes fijar en ellos a nivel de estructura, ritmo y tempo, de sonidos, de efectos, ecualización ...

Eso si, si copias tal cual esos temas que sea porque quieres aprender. Si no, no tiene sentido que copies algo porque... ya está hecho! y no aportas nada nuevo y el mundo no necesita más copias.

Así que hazte una lista de temas de referencias y estúdialos. Intenta ver que estructura tienen, tipos de instrumentos, progresiones... Te ayudarán mucho a entender el estilo.

¿tu reaccion?

conversaciones de facebook